柯驎晏（b.1993），臺灣師範大學美術系美術創作理論組博士畢業（2024)，是目前臺灣當代水墨備受矚目的青年藝術家。他以其獨特的藝術風格和對傳統水墨畫技術的創新而著稱。柯驎晏在其作品中融合了傳統與現代元素，透過細膩的筆觸和獨特的構圖，展現出深厚的文化底蘊和當代藝術的視角。

柯驎晏的技法深植於傳統水墨的功底，又以臺灣北海岸老梅綠石槽的質感作為靈感，發展出創新的技法「海苔皴」，以嚴謹的膠墨暈染與大膽豐富的設色，反映出當代水墨風格與傳統山水畫連結的可能性，既融合了傳統與當代的概念，更賦予自然風景多重的意義，展示地景的文化再現，建立起深具「東方意識」的山水風格，強調藝術家與風景的真實連結，展現「地方」與「空間」的意義轉換，反映出個人對地方的記憶和期待。

柯驎晏的創作主題基於對臺灣風土景緻的觀察及情感，以個人行旅經驗為基礎，探討自然風景與文化轉換，意圖在表現年輕世代對於臺灣風土普遍的環境經驗，並非僅聚焦於個人的地方經驗，他希望觀者能透過畫面的引導和呈現，從而引發共情。柯驎晏在創作中描繪了許多在台灣特定地理環境下形成的戶外活動：如潛水、攀岩、健行、淨灘及水上活動等；他的作品同時也展示了臺灣的地理多樣性、能源議題和當代的都市發展，藉由這些自然及人為的活動，柯驎晏希望觀者能重新回到、並關注身邊的人、事、物等議題。2024年他將發生在這片土地上的重要地理景色與議題，集結成其迄今為止的最大尺幅作品《臺灣八景2024》，透過這件作品，他試圖喚起人們對環境和社會問題的關注與思考。

柯驎晏的作品多次在臺灣舉辦多次個展，並在大型藝術博覽會中展出，獲得了學術界與收藏家廣泛的認可和讚譽；柯驎晏致力於探索水墨藝術的可能性，賦予自然風景多重意義，展示地景的文化再現，並且不斷挑戰和突破傳統界限，創造出充滿活力和創新精神的藝術作品，柯驎晏在當代實景山水畫創作中的創新與實踐，展示了他如何結合傳統技法與現代元素，並反映出臺灣當代水墨畫的發展與可能性。